“没问题的，我们这是低成本爱情喜剧，只要笑果好、剧情感人，观众不会太在意细节。”陈悠安慰道。

“说是这样说，但毕竟是我们公司的创业作，我希望做到尽善尽美。”伊伊坚持道。

拍电影就是这样，片长总共才一两个小时。拍得慢的，一部电影能拍好几年，曾经就有位武侠片大导演，为了拍一个完美晨曦镜头，带着全剧组在山林里苦等半个月；而拍得快的，不到两个星期就能搞定一部电影，那速度快得简直吓死人。

速度快慢，全凭导演心意。

……

第二天拍看守所剧情时，导演组再次起了争议，这回是季望舒和陈悠。

“这个镜头最好用近景，从左边斜向用镜，然后再使用移动镜头转正面全景，这样能更好的展示主角的情绪变化。”季望舒说。

陈悠摇头道：“中景就好，直接正面拍摄，然后再切角色面部特写，可以反映看守犯之间的戏剧冲突。”

一部电影如何展现导演风格？

除了剪辑、配乐、节奏这些以外，最重要的就是镜头语言。

陈悠的镜头风格偏电视化，没有明显的特色，也不太喜欢炫技。她的导演风格属于平实类型，喜欢切特写镜头，拍一些小温馨剧情比较拿手，但冲突剧情缺乏张力。

季望舒结合原作的画面，再加上自己的理解，他的风格就要个人化得多。

两人谁都无法说服谁，但陈悠是导演，最后只能她说了算。

拍摄开始，陈悠发号施令，季望舒只能退到后面旁观。

伊伊也在看监视器，拍完这条以后，她建议道：“陈姐，要不再按艾伦的想法，重新拍一条？具体用哪条，等剪辑的时候再做选择。”

片场导演说了算，但伊伊是制片人兼投资人老板，陈悠也不好拒绝，只能说：“那行吧，先试试看。”

重拍之后，伊伊发现季望舒的想法果然更具观赏性，心想：陈姐果然还是更适合拍电视剧，以后拍电影得换一个导演才行。

剧组从看守所出来，陈悠走着走着，突然身体一晃。

眼看着就要摔倒，季望舒连忙将她扶住，问道：“陈姐，你怎么了？”

“可能是有点累，头晕，”陈悠笑道，“歇一歇就好，先上车吧，还要赶去餐馆。”

伊伊关切地问：“要不要去医院看看？”

“没事，老毛病了，拍戏要紧。”陈悠摆手道。

上车之后，季望舒说：“晚上我不能随剧组，得飞去广州做商演。后天飞长沙录《我是歌手》，大后天要拍广告，这几天都不能来。”

“没事，先去演出，剧组有我们呢。”伊伊笑道。