笑着说：“安东尼先生，我肯定还是有一点紧张的，但是我更相信乐团的实力。”
听了这话，安东尼先生笑道：“那你就不相信自己了，小七？”
稍稍顿了顿，戚暮慢慢勾唇，绽放出一个自信从容的微笑：“安东尼先生，在舞台上我最相信的人一定是指挥，其次……就是我自己。”
这句话是很久以前安东尼先生曾经告诉过戚暮的：一个成功的首席必须得拥有临危不惧的镇定。在舞台之上，首席最需要听从的便是指挥的命令，但是倘若出现了连指挥都无法解决的大失误，那么首席要做的便是协助指挥，解决事端。
就算是勒令整个乐团都停下、重新开始，也比彻彻底底地大车祸要来的好得多。
听着戚暮的话，安东尼先生赞赏地点点头，而等到音乐会正式开始后，他终于明白——
原来这个孩子真的不是在撒谎，他真的有这个自信的成本。
排练、预演与正式的演出还是有一定差距的，在音响效果更好的音乐厅里，任何一点细微的声音都会经过无限放大，而距离戚暮最接近的安东尼先生便是最能聆听到这个孩子的琴声的最佳人选。
那琴声细腻柔和，在与钢琴转换的空隙间顺畅得宛若天成。甚至当小提琴组里的卡尔有一个音的节奏稍稍快了半拍，这个孩子都反应迅速地将其扭转过来，避免了更大的失误！
如果这都不能称作为临危不乱，那么安东尼先生真的不明白这个词到底该怎么写了。
坐在安东尼先生面前的是正常音乐会的钢琴家朱莉·艾德利特大师，她的琴声柔美又不失刚劲，激昂又不失温婉；而坐在安东尼先生身后的便是维爱的年轻副首席戚暮，他的小提琴带着倔强与期待，仿佛在憧憬着黎明的到来。
这首贝多芬的《华尔斯坦奏鸣曲》也叫做《黎明奏鸣曲》，和它的名字相同，这是一首在黎明破晓即将到来之际，用琴声冲击黑暗、迎接光明的曲子。
这样一首充满活力的歌曲让安东尼先生已经感到了一丝力不从心，但是他却能发现，他家可爱的副首席帮他分去了一点引导乐团的责任，让他可以稍稍喘口气。
仿佛有些察觉到了安东尼的感慨，多伦萨先生挥起手中的指挥棒看向第一小提琴组，他的目光恰恰与安东尼的对上。此时正好是一段钢琴的华彩，于是维爱的首席指挥与暂任首席小提琴手便用目光交流起来。
他们都明白，从这场音乐会开始，整个维爱就要进入一个新的篇章了！